L'art de vivre au-delà des frontières : de l'artivisme au rituel, de l'écologie queer à la magie.

« Développons notre pouvoir de raconter encore un autre récit, une autre histoire, si nous y parvenons, nous retarderons la fin du monde. »
Ailton Krenak, 2020, Idées Pour retarder la Fin du Monde.

« La crise écologique exige de nous un nouveau type de culture, car la culture rationaliste et le dualisme homme/nature qui lui est associé, caractéristiques de l'Occident, ont joué un rôle majeur dans son développement.
Val Plumwood, 2002. Environmental Culture: The Ecological Crisis of Reason.

« La transition, le passage d'un état à un autre ou à une autre compréhension de soi, n'est pas l'apanage d'une poignée d'êtres humains - c'est un impératif pour chacun d'entre nous. La dissolution du dualisme raison/nature est au cœur de cette tâche universelle de transition. »
Gail Grossman Freyne. 2020. Transgender, An expanded view of the ecological self.

De la théorie trans aux savoirs indigènes, de la biologie contemporaine au renouveau païen, de l'anthropologie à l'écologie, au sein des mouvements queer et dans les laboratoires de physique, le consensus est clair : les dualismes pathologiques de la modernité - individu/monde, corps/esprit, homme/femme, fiction/réalité - et bien sûr la mère de tous les dualismes : nature/culture - ne sont pas une description exacte de nos mondes. En fait, ils sont le fruit de préjugés coloniaux profondément sexistes. Ces dualismes ontologiques nous déconnectent violemment de l'expérience et de l'existence quotidiennes. En plaçant l'être humain (surtout l'homme) au sommet de l'échelle de la vie, ils sont responsables d'une grande partie des comportements toxiques, des systèmes économiques et des croyances qui entraînent nos terres, notre climat, nos corps, nos mers et nos rivières dans une spirale de la mort.

Le monde de l'art, comme l'académie, s'est engagé depuis un certain temps dans la critique des dualismes, mais sort-il vraiment de cette ontologie ? Les artistes contemporains créent-ils vraiment des mondes où il est impossible de parler de nature et de culture comme étant séparées ? Comment la culture contemporaine nous apprend-elle à vivre sans crainte avec et dans la différence ? L'art est-il réellement capable de créer des expériences où le soi et le monde sont enchevêtrés, ou son ADN même est-il fondé sur des dualismes ?
Au cours de ce think.zone (si nous refusons de séparer la pensée du sentiment, appelons-la feelthink.zone), nous explorerons ensemble - par le biais des corps, du jeu, des textes, des performances, des expériences - les possibilités de changer radicalement la manière dont nous rencontrons les êtres et les choses, et nous nous demanderons à quoi ressemble une pratique artistique non dualiste, à quoi elle ressemble, à quoi elle sent et à quoi elle résonne.

Au cours d'ateliers participatifs d'une journée, nous explorerons comment « l'art tel que nous le connaissons », cette invention de la métropole coloniale européenne, qui émerge au moment où le capitalisme industriel commence vers 1750, peut être transformé en une pratique non-dualiste qui nous reconnecte et nous réenchante. Nous explorerons les possibilités de se réapproprier d'autres outils de fabrication du monde, de l'artivisme au rituel, pour nous aider à sortir de cette poly-crise.

« et si la façon dont nous répondons à la crise faisait partie de la crise ?
Bayo Akomolafe, 2017, A Slower Urgency.

Cette Think.Zone se déroule en anglais.

Image: Autumn Equinox ritual, La Cellule d’Action Rituelle, La Zad de Notre-dame-des-Landes.